最佳导演的诞生 第176章 真正的重工业电影！

……

《环太平洋》是一部真正的重工业电影。

什么叫重工业电影？

路知远不知道，其他导演是怎么理解这个概念。

反正，在他眼里，演员在《环太平洋》这部电影里面，权重被压缩到了极致。

可以说，随便找几个素人来演出，效果也不会差太多。

如果不是这部电影，他经过反复斟酌之后，决定取名叫做《升级2：环太平洋》，他绝不会给基努·里维斯，一份高价的片约。

这是在浪费有限的拍摄资金。

……

中影。

怀柔基地。

“远哥，您需要的几个微缩城市模型，都已经加班加点给您制作好了。”

“除此之外，您定制的超大型机械臂，以及机甲足部模型，都已经运来了。昨天吊装完成，也测试过了。您要不要亲手试一下？”

《铁甲钢拳》去年12月底上映，第1周票房出来之后，《环太平洋》这个项目便已经正式启动。

前期筹备工作，除了剧本，演员，艺术概念设定之外。

最重要的，也最消磨时间的是，几个机甲猎人的局部关键装置，以及几个战斗场景的微缩城市模型。

原版电影当中，大概是4个战斗场景，总体加起来，战斗戏份应该在40分钟左右。

占整部电影的三分之一。

路知远觉得，太少了！

路知远当年看这部电影的时候，完全不想看那些啰里八嗦的各种男女主角的情感纠葛戏份。

也不想看黑人司令，跟日本女主角的父女感情戏。

就想看机甲打怪兽。

当然，最关键的是，这部电影的感情戏，拍的很烂，根本没有细节，所有人物都显得很浮夸，完全就是套模板，一点真实感都没有。

不过，这种重工业科幻电影，本身也不是为了来塑造人设的，弄几个脸谱人物就够了。

路知远早就意识到这一点。

就算他来拍这种电影，也没有足够的时间，来塑造人物。

不过，这部电影来不及，他可以提早用前作来塑造人物。

为了拍摄《环太平洋》，他足足花了两部电影的功夫，塑造了战斗天使阿丽塔，以及格斗天才奥菲莉娅。

以及颓废的半人半ai，基努。

有了这三个主要人物出现在《环太平洋》这部电影里面，他不至于让观众看完电影之后，甚至都不记得几个主角叫什么名字。

“哥，我们这部电影，搭了几个摄影棚？”

热芭跟在路知远的身旁，就像进了工地一样，忍不住瞪大了眼睛，好奇的东张西望。

主要是，从门口走出来，进了一个摄影棚，看了一圈密密麻麻的建筑模型。

结果出来之后，她又进了另外一个摄影棚，又是一群密密麻麻的建筑模型。

她足足逛了两个多小时，还没结束。

这也太多了。

“三个城市，9个摄影棚。”

“分别是东京，港岛，洛杉矶。”

“每个城市，一个100:1的普通模型，一个50:1的高清模型，一个25:1的战损版超清模型。”

“尤其最后那一个战损版超清模型……你看到那些可动的广告牌和降雨系统没有？到时候，做完特效，完全可以以假乱真。”

这就是重工业科幻电影。

工业技术，远远大于演员的演技贡献。

毕竟，演员就算演的再好，也不能代替毁天灭地的效果。

“热芭，看到这个东京的高清模型了没有？”

路知远很兴奋地拉着热芭，指着其中一个模型。

“看到了。”

热芭疑惑的点了下头。

“你看这是什么？”

路知远指着其中一个古色古香的建筑，然后神秘的对热芭吸说道：“电影第1个战场，就发生在东京。”

“……你看头顶上。”

“上面有一个吊机，到时候，会控制一个巨大的怪兽脚，狠狠的砸下来，地面将会瞬间出现一条巨大的裂缝，钢筋断裂，太平洋海水倒灌进来，这座古建筑，瞬间被踩成齑粉。”

这就是重工业电影。

开场就是暴击！

极致的视觉效果，不需要任何对白。

用3d特效呈现出来，毫无疑问，电影院里面观众，瞬间就会被第一个场景，深深的震撼住。

开场第1幕，毁灭东京。

路知远从【艾默里奇】那里得到的S级天赋，非凡的毁灭美学。

标志性的地标毁灭，代表着人类作为地球主人的权威，直接烟消云散。

而东京的地标性建筑是什么？

东京塔，皇居。

怪兽一脚踩爆皇居。

然后，轻轻一口吐息，东京塔瞬间就像巧克力一样，融化开来。

东京塔融化之后，那粘稠的金属液体，飞溅开来，落在人群当中，引起大片的恐慌。

普通人类，但凡被沾染到一丝，瞬间化成了一滩烂泥，连一声哀嚎都没有发出。

整个东京如同炼狱一般，无数人争先恐后的逃亡。

“开场三分钟，怪兽登陆东京，日本的军队疯狂驱赶怪兽，但无济于事。三分钟之后，东京变成一片地狱。”

“等到第4分钟，北川景子将会驾驶【鬼武者】这台机甲猎人，出来跟怪兽缠斗。”

“战斗将会持续8分钟左右，直接毁掉第2个高清模型。”

“而【鬼武者】这台机甲猎人，最终会砍下怪兽的一只手臂，然后被怪兽的另外一只手臂，直接插入心脏。”

“北川景子，在漫天如同樱花一样的血水当中，悲壮的跟机甲猎人一起沉入太平洋海底。”

“完成她的使命。”

北川景子只给了100万美金，路知远上回已经给了她一个唯美的人物设定，这回开场就直接先把她献祭了。

不管怎样，日本那边的观众，应该会喜欢这种结局。

北川景子这个角色，从某个角度来看，真的是又强又美又悲壮！

强大毋庸置疑。

军队都拿怪兽毫无办法，北川景子一个人，驾驶着机甲猎人，能够跟那么强大的怪兽，厮杀8分钟。

足以证明她的强大。

最后，机甲猎人在能量耗尽之前，她硬生生砍掉了怪兽的一只手臂，将怪兽逼退，离开了东京。

算是人类的英雄！

至少是东京这个城市的英雄！

而她在最美好的年纪，为了故乡而牺牲，生命绚烂如同烟花一样，这何尝不是一种绽放到极致的美丽？

……

“开场12分钟的战斗。”

“战斗结束之后，从13分钟开始，你会带着基努·里维斯，出现在东京街头，用那种冷冰冰的目光看向基努，询问他，你的选择是什么？”

“不等基努回答，你快速来到了怪兽血液洒落的地方，收集了一些对方的基因样本，准备回实验室研究。”

对于热芭现在的演技来说，这种情节很非常简单。

因为，压根不需要她展现出炸裂的演技。

她的人设，在前面两部电影当中，已经打造的非常立体了。

只要她出现在银幕上，观众瞬间会表示期待。

智商高达250的ai赛博人类，她拿走了怪物的基因样本……肯定会造出奇奇怪怪的东西来。

电影和电视剧不一样。

所有的画面和细节，必然会有前后联系。

就算这部电影里面没有出现，下一部续集里面，肯定也会有所体现。

“哥，一个微缩城市，就用一次吗？”

热芭听完了路知远说的话，在脑海之中幻想了一下，这个战斗画面。

作为开场第一次大战，就毁掉了东京，还让北川景子和鬼武者这台机甲战士，直接沉入太平洋海底。

这部电影，果然充满了史诗感！

场面够宏大。

充满了牺牲和壮烈。

“没错，就用一次。”

路知远点了一下头，然后犹豫了一会儿，说道：“但愿只用一次。因为，如果没有拍好，需要用3d打印重新修复，会耽搁很长时间。”

“所以，在拍摄之前，我花了很长时间来思考分镜头。”

“不过，你也不用担心什么。怪兽电影，有通用拍摄技巧。只要抓住局部特写。比如用普通人类的视角，如同蝼蚁一般仰望怪兽的巨大体型。”

“这会呈现出天然的压迫感。”

“只是，大部分怪兽电影，由于怪兽的模型，制作的不够逼真，不敢用大量的特写，往往是用远景拍摄。”

“我们这部电影不一样，怪兽皮套，花了我很多钱。我甚至感觉他们在坑我的钱。不过，等你看到那个怪兽皮套就懂了……绝对以假乱真。”

“甚至，作为一个高级宇宙生物，那个怪兽的体表，还会产生一种如同泥鳅一般的粘液，用来作为进入陌生星球的体表防御系统。”

为了拍摄这部怪兽电影，路知远不但研究了物理学，相对论，还研究了古生物学。

请教了很多相关方面的专家。

这种商业化电影，观众或许不会在乎那么多，就看视觉效果怎么样……但是，路知远作为导演，必须竭力为观众打造一个真实的世界。

机甲猎人的真实度。

驾驶员的选拔方式。

因为太平洋底部出现了一个时空虫洞，地球上的磁场，地理环境，将会发生什么样的变化。

除此之外，就是这个怪兽的生物特征。

作为一个宇宙生物，它的进化方向，必然跟地球生物，充满了巨大的差异，但又在某些方面，存在大量的相似度。

这个度如何把握。

这些细节，研究的越深入，电影世界越真实。

“哥，我什么时候进组拍摄？”

热芭听路知远说完之后，顿时有些迫不及待。

“不着急。”

“这部电影的核心，是机甲、怪物、城市的互动镜头，人类演员重要性没有那么高。”

“等我将这些实体模型拍完之后，做一些CG补充，尤其是那些碎片的飞溅速度，音波的低频振动……这些东西，一旦只要在电影院播出，直接能够给观众给到极致的沉浸式体验感。”

“做完这些之后……整体的艺术风格就定型了，接下来人类演员的拍摄，就是水到渠成的事情。”

这部电影，路知远对于演员的演技不担心。

人类演员的拍摄，基本都是在驾驶舱内，这需要什么演技？

要不是这几个都是自己的熟人，观众也喜欢看到他们。

路知远甚至想要随便找几个素人，每天给他们200块钱，让他们在驾驶舱内，感受一下液压动力系统。

说真的。

如果有这种机会，很多人可能倒给路知远200块钱，也想体验一下。

“哦。”

热芭有些失望的低下了头。

完蛋了。

坤哥这家伙，真是害人不浅！

《环太平洋》是一部真正的机甲电影，电影的主题是机器人打怪兽。

人类演员是谁？

观众不在乎。

路知远这个导演也不在乎。

拍了等于没拍。

不对。

片酬还是要拿的。

“原来，这就是工业化电影。每个道具，包括演员，都是流水线上的零件，不存在某个人不能取代这回事。”

热芭好像明白了，好莱坞工业化电影的真谛。

没有演员也能拍。

说不定发展到未来，演员想要拍戏，非但拿不到片酬，还得塞钱给制片厂。

幸好，她已经通过两部电影，让自己变成了一线女明星。

如果，她第一部就拍这种机器人电影，热芭怀疑，自己拍完之后，电影哪怕火了，观众也会说，跟自己没什么关系。

自己就是个镶边女主角。

此时此刻，热芭终于意识到，为什么基努·里维斯热衷于拍文艺片……原来，文艺片才能真正体现演员的魅力。

像这种商业片。

热芭以前拍《升级》和《铁甲钢拳》的时候，还没有特别大的感触。

直到《环太平洋》，她终于产生了巨大的危机意识。

“不行！”

“演员这碗饭，太不稳定了。”

“就算远哥一直带着我拍电影，但是，他对电影的理解，在不断的变化。艺术审美，也在不断的更新迭代。”

“迟早有一天，我会失宠的。”

“我得尽量多跑商务，多赚点钱！趁着自己现在还很红，不能浪费任何一点时间！”

热芭忽然觉醒了自己的先天牛马圣体！

拍电影，搞艺术，那是路知远那样文艺青年的事情。

她这个阿勒泰一座山，为了老有所依，必须得靠自己！

赚钱！

明天就去跑业务！

不能再咸鱼了！

出现这种情况，热芭倒是不怪路知远。

路知远虽然是一个很文艺的人，也喜欢给角色，打造一个充满魅力的人物弧光。

但不管怎样。

只要拍商业片，作为导演，路知远需要对整个项目负责。

他哪怕有一颗文艺小青年的心，也得强行逼着自己放弃。

为观众打造极致的视听盛宴，这是路知远拍商业片的底层逻辑。

而视听盛宴当中，俊男靓女，只是最基础的表层。

比如《环太平洋》这种机甲电影，俊男靓女，永远只能是配角，人物弧光再伟大也没用。

因为，观众进来就是看机器人打怪兽的！

“坤哥，坑死我了！”

“早知道，还不如让远哥只拍一部！”

“这下，一次性拍三部，我得熬多久呀？而且，这个系列里面，我的高光时刻，全在彩蛋里面了！”

热芭忽然意识到，自己好像变成了另外一个景恬。

在路知远的电影里面，不再担当灵魂角色，变成了一个可有可无的镶边女主角。

这让她有些不高兴。

“哥，你准备在这里待多久？”

都已经在摄影棚里面逛了两个多小时了，但路知远却没有准备离开的意思。

热芭默默叹了一口气，问了一句。

“不知道，等我想明白再说。”

此时，路知远蹲在了一个微缩模型的旁边。

这是港岛的微缩模型。

也是一个战损版超高清模型。

模型的街道上面，甚至有活动的广告牌，还有各种老字号店铺，做的栩栩如生。

哪怕用高清摄像头对着特写，都不会让人出戏。

这个模型，非常的逼真，不知道花了多少钱。

只拍一次，真浪费啊！

热芭心中忍不住感慨起来。

怪不得，一般制片公司拍不起这种电影。一般导演，也不敢来拍这种电影。

对导演的要求，实在太高了。

“我在想，怪兽既然毁灭了东京，要不要也将九龙打穿？让地底下的岩浆喷射出来，火柱贯穿天际，将维多利亚港彻底淹没。”

“从此之后，不再存在港岛这个地方。”

热芭听到路知远的想法，顿时想要捂住路知远的嘴巴。

大哥，不要这样！

毁掉东京也就算了，你要是把港岛也毁了，别人会骂你的！

“热芭，我知道你在担心什么。”

“但是，我既然把东京给毁灭了，也准备将洛杉矶给毁了，我不能单纯的保留港岛。”

“环太平洋地带的三座人类标志性的城市，全部毁灭。这代表着什么，你跟着我混了这么久，应该很清楚。”

还能代表什么？

代表人类要完蛋了呗！

热芭心中吐槽。

这时候，只听路知远继续说下去：“环太平洋地震带上，最后一座人类重要城市，澳洲的悉尼！”

“人类将在那里囤积重兵，与怪物决一死战，但是，怪物却直接游向了南极……”

“人类以为，怪物受伤严重，准备找个地方养伤。却不料几天之后，环太平洋地震带，发生了巨大的应力震动。”

“积蓄了300年的地壳应力能量，一次性爆发了出来。”

“以至于，整个环太平洋地震带内的人类城市，瞬间变成了一片废墟，到处都是地震，火山爆发。”

“人类社会，处于崩溃边缘当中！”

“而最终之战……就是你和哈尼的舞台！”

整部电影，一共有4场重要的战斗。

在路知远的设定当中，每一场战斗，先会出现几分钟的前奏。

比如，怪兽出现之前，海平面的变化，人类防御基地的攻击，在机甲出现之前，各种海岸炮，常规武装力量。

而这些通通不起效之后，机甲猎人才会出现，跟怪兽展开肉搏大战。

战斗之后，怪兽离开，城市毁灭，机甲重伤或者死亡。

总之要失去战斗力，展现出怪兽的强大和凶悍，以及不可战胜的状态。

一次次的战斗，一次次的破灭，将人类推到了绝望的极致。

不过在这其中，人类也有一些收获。

东京之战，【鬼武者】砍掉了使徒怪兽的一只手臂，让怪兽的生物特征，被人类发现。

尤其是它的特殊遗传基因。

可以帮助人类，解决很多艰难的生命科学课题。

港岛之战，【圣殿武士】用长枪刺穿怪兽的胸甲，发现了怪兽的内部身体结构。

发现它有着极强的自愈能力，几乎无法被常规武器杀死。但同时发现了，使徒怪物有一个致命的缺陷，似乎不耐高温。

发现了使徒怪物的这个致命缺点之后，给人类最终战胜使徒怪物，埋下了伏笔。

洛杉矶之战，【行星撕裂者】与怪兽，打的惊天动地，砍掉了怪兽一根触角，让人类发现了它正在向外传送电磁信号，似乎是在召唤同伴。

发现了这一点之后，会将整个电影的紧张气氛，一下子拉到极致。

整部电影，前三场战斗，节奏层层递进。

不断烘托怪物的强大，人类这边的绞尽脑汁，以及为绝地反击而展开的备战计划。

第4次大战。

原本准备安排在澳洲的悉尼。

但是，人类虽然在有条不紊的做准备，可是，怪兽突然不再攻击人类城市，而是前往了南极。

让人类这方松了一口气的同时，也感觉到了越发的不安。

这时候，热芭这个角色发挥出了极强的聪明才智，发现了真相。

怪兽去南极，是为了破坏掉地球的磁场，然后彻底打开【时空虫洞】！

一旦【时空虫洞】被打开，可以想象，会有无数的怪兽涌进来！

一个都如此难以对付，更不用说，大量的使徒怪兽涌进来……人类，必然灭绝！

“哥，我听懂你的意思了。”

“120分钟电影，你要安排70分钟的战斗场景。保证毁灭美学的视觉冲击。”

“然后，用剩下的50分钟，为角色弧光与科学探索，稍微留出一点空间，符合【人类以渺小对抗宏大】的史诗内核？”

热芭真是个聪明的姑娘！

路知远只是随便说了几句，她很快就抓住了路知远对于这部电影的整体构思。

这是剧本上，没有体现出来的东西。

这部电影，剧本薄的可怕。

热芭的那个角色，以往台词都是十几页，这个剧本，台词一共不到30句！

她都怀疑，自己接到了一个假剧本。

现在，她才意识到，自己压根不是女主角。真正的主角是那几台机甲猎人！

好吧！

如果这样，自己都能够拿2000万美金的片酬……这个钱，真好赚！

怪不得，人人都想拍好莱坞商业大片！

“你先回去休息吧。”

路知远在摄影棚里面待了一会儿，已经找到感觉了。

既然微缩城市模型都已经做好，各种局部道具也已经到位，他可以直接召集特效人员，开始拍摄！

先拍特效。

留出标记点。

然后，利用透视原理，将人类角色的镜头，通过后期融合进去！

这种怪兽电影拍起来，感觉不是很难。

就是前期筹备工作当中，很多细节需要自己亲自来把控，比拍摄一般的剧情片，要繁琐许多。

时长也更久一些。

不过，拍这种特效电影有一个好处。

他的工作场景非常单一。

不用到处跑外景，几个摄影棚就能搞定一切。